martes, 26 de julio de 2022

Paleta y acuarelas julio 2022


    Esta es mi paleta más habitual, la que uso en casa. Algunas veces la saco de paseo, pero hay otras más pequeñas y manejables. Parece demasiado abundante, pero a veces faltan en ella colores que tengo en otras cajas y paletas. Puede parecer un disparate, pero puedo prescindir de pocos de esos colores. Unas veces u otras. Desde luego, rara es la acuarela en la que utilizo más e seis o siete colores, a veces menos. Pero, según los temas hay veces que la cosa requiere un color concreto para la mezcla que uno tiene en mente, para añadir textura, para conseguir un matiz determinado. En fin. Complejo.
Lo cierto es que básicamente casi siempre se recurre a unos pocos de ellos, los que nunca pueden faltar. En esta paleta están los cadmios de Rembrandt, quinacridonas de Daniel Smith, algunos de esa marca de la serie Primatek, pigmentos minerales, como el jade, sodalita, lapis, negro de magnetita, amatista, entre otros. Las tierras, los cores y marrones, están muy bien representados. Desde los básicos sienas de Rembrant, con alguno de DS, el sepia de Sennelier, hasta varios de Daniel Smith como el ojo de tigre, bronzite, hematite otros. Verdes, aparte del de jadeíta, están el de perileno, el sap green y el verde esmeralda. Azules, casi todos: lapis, ultramar, cobalto, índigo, Prusia, smalt y turquesa de W&N... Amarillos, los de cadmio, más el new Gamboge, rojos, los de Quinaquidona, más el cadmio, sin faltar nunca el granate de garanza, carmín de alizarina, de W&N o Rembrandt. Luego, hay dos violetas, el amatista y el carbozole, de DS, más el lavanda, color que podría hacer, pero no suelo tener blanco en la paleta. Lo más parecido es el Bluff Titanium, de DS, un blanco roto, cáido y bueno para algunas mezclas concretas.

Mi forma de trabajar, una vez elegido el tema, suele ser pensar en la gama de colores que voy a utilizar. Uno va a ser el que mande. A veces parto del lapislázuli, y todas las mezclas y complementarios van condicionados por esa elección. Igual ocurre si voy a usar cobalto o ultramar.  Mucho menos varío los verdes y rara vez faltan el sap green y el verde de jade. El negro de óxido, de magnetita, lunar black en Daniel Smith, otro nombre en otras marcas, suelo usarlo para añadir textura y granulación a cualqier mezcla, como utilizo el azul de sodalita para oscurecer verdes y sombras, sean tierras o cualquier otro tono, pues en las sombras sigo la costumbre impresionista de usar azules y violáceos.

    Y esas son mis costumbres, que no secretos. Y estas las acuarelas de este mes.

lunes, 27 de junio de 2022

Árboles y paisajes en acuarela

   Recopilo en estas entrada las acuarelas que he ido pintando durante este mes de junio. Viendo la fecha veo que el ritmo es de casi una acuarela diaria, que no está mal. Hay de todo, pero principalmente lo que más me atrae: paisajes y árboles. Troncos secos, trigales, bosques, parajes de la provincia de Albacete, Ciudad Real, Alicante y Valencia.
   Sería demasiado largo explicar una por una, además de que no necesitan de comentarios porque se hicieron con mis materiales de costumbre. Son reconocibles los veres vegija y de jade, los azules de cobalto, lapis, como el smalt y el lavender, más cálidos y cercanos al morado. El azul intenso de sodalita, algunas veces el índigo. Como morados utilizo Carbozole y amatista, también de Daniel Smith. Los cadmnios aparecen en los trigales, matizados con quinacridonas gold. La gama de ocres es amplia y ya la expliqué con detalle en una entrada monográfica anterior.
   Los papeles van cambiando, pues voy apurando blocs y hojas que tengo desde hace tiempo. Desde los restos que me quedan de Garzapapel, hasta el ARches de grano fino o satinado, pasando por blocs de Hahnemhüle, hojas de Sanders Waterford... Un catacaldos.
   Igual me ocurre con los pinceles. Unos de marta, rusos o de Escoda. Muchos chinos, de esos con poco nervio y mechón suave. Toman mucha agua y mantienen la forma, no rebotan y quedan tordidos, como los dejó la última pincelada. Eso les afila la punta y los hace muy adecuados para pintar hojas y otros detalles. Paletinas chinas, anchas y adecuadas para cielos y suelos, aunque de perfil sacan filo y prácticamente se puede pintar toda la acuarela con una de ellas. Y poco más.

 

sábado, 28 de mayo de 2022

Que por mayo era, por mayo...

   La verdad es que este mes de mayo ha sido muy productivo en acuaelas y habrá que hacer más frecuentes las entradas para evitar  excesos como ocurre en la presente. Ärboles, barcos, puertos, flores, troncos secos, paisajes primaverales y, en definitva, mis temas habituales.
   También son los de costumbre los materiales utilizados. Mi caja con 48 colores, casi todos de Daniel Smith, salvo los cadmios y el cerúleo de Rembrandt, el Smalt de Windsor & Newton, el pardo Van Dick de Schmichke y nada más, que yo recuerdo. En alguna acuarela, por variar, una caja con los colores básicos, también de Schmichke, bastante reconocibles por su intensidad y sus tonos. Pero, básicamente, Daniel Smith, serie Primatek y quinacridonas, las primeras por su granulación y por la belleza de sus pigmentos de origen mineral, las segundas por su brillo y transparencia.
   Hay algunas pintadas con grafito soluble, negro o en colores, esas pastillas formato tiza de sastre de Viarco, Artgraf, hechas en Portugal.
   También son los papeles los mismos que uso desde hace tiempo: Arches satinado, Saunders Waterford grano fino, y Hahnemülhe de 375 gramos, blocs de varios tamaños, engomados en un bloque, un papel fantástico y barato. Hay alguna sobre Garzapapel, usando las pocas hojas que me quedan. Pinceles, casi todos chinos, comprados en China, salvo algún Escoda de marta o petit gris.
   Poco más que explicar y demasiadas para haerlo de una en una, para no contar nada nuevo. De forma que dejo el espacio a las acuarelas.