Acuarelas y explicaciones. Aniversario del blog.

 

Estas son las acuarelas de la última semana de enero de 2023. Once acuarelas, que con las veinticinco de la primera quincena vienen a establecer mi récod: treinta y seis acuarelas pintadas en un mes. No está nada mal. No es raro que prácticamente no me quede tiempo para otra cosa.

Por cierto, cumplimos años, el blog y yo. El  blog, mucho más joven que yo cumple doce años, y ya ha recibido 1,643,265 visitas, cosa que nunca deja de sorprenderme, tanto por su número como por su procedencia, prácticamente de todos los lugares del mundo, 12 países distintos. El 34% de ellas procede de España, el 31% de USA, luego ya el 5% de México y otros países, muchos de ellos de Hispanoamérica y algunos tan improbables e inesperados como Uzbequistán, Aruba o las Islas Reunión. Este es el mapa de estas visitas.

   Durante estos días he pintado algunos limones, montañas nevadas, árboles, paisajes y flores, es decir, las cosas que me gusta pintar y ver. Los pigmentos de siempre de Daniel Smith y, preferentemente, mientras me quede, Garzapapel. De vez en cuando echo mano de las acuarelas de Kremer, White Nights o Rosa Gallery.

    Lo único que, por nuevo, merece la pena ser contado es que, en mis exploraciones acerca de la textura y la granulación, utilizo cada vez más en los troncos de los árboles la técnica de dar rápidos brochazos con poca agua en el pincel, de arriba abajo, que dejan un granulado manchando sólo las crestas de las rugosidades del papel, que no son demasiadas. Una vez seco, doy veladuras superpuestas con los colores muy diluidos, de forma que no se tapa ese granulado previo, cosa que añade bastante textura a los troncos. En una próxima entrada lo explicaré con ejemplos y más detalles.

Árboles, flores y paisajes I - 2023

    Primera entrada del año. Son las acuarelas que he pintado en la primera quincena de enero. Me sorprende ver que son veinticinco. Es decir, que no he parado de pintar. Seguramente me he refugiado en los pinceles para escapar, en la medida de lo posible, del sindiós que vivimos. 

   Como es costumbre, árboles, paisajes y algunas flores. No es cuestión de ponerse a comentar una por una tantas acuarelas, ni los materiales empleados, porque son los mismos de siempre. Daniel Smith, Kremer y White Nights, papeles a menudo de Garzapapel, mientras me duren las existencias, aunque también hay Arches o Daler & Roney. Suelo utiliar últimamente mucho algunos pinceles chinos y japoneses, aunque nunca dejo los Escoda, de marta, de petit gris o algunos de fibra sintética, Último o Perla.

En realidad, lo que voy haciendo es recrearme en las mezclas, las superposiciones de baños transparentes sobre capas secas, el trabajo de las texturas, por medio del pincel o gracias a la granulación de algunos pigmentos, y también seguir con mis experimentaciones con los verdes. Últimamente estoy utilizando a menudo mezclas con el verde esmeralda, algo que casi siempre había intentado evitar. Añade mucha frescura, pero es un color peligroso.

Flores y árboles. Paleta, colores, mezclas y texturas

Aunque se publica en enero de 2023, estas acuarelas son las últimas de diciembre del año pasado. Y veo que he pintado una barbaridad. Se me amontona el trabajo de publicarlas y contar cómo se han hecho y con qué. En estas acuarelas he recurrido a pigmentos de muchas marcas, de Daniel Smith a White Nights, también Schmincke, Windsor & Newton y Roman Szmal.

Después de tantas probaturas llego a la misma conclusión a la que hace tiempo llegué con las guitarras: todas me suenan casi igual. Le ocurre a casi todo el mundo que ha trabajado suficientemente con algo. Acaba imponiéndose la personal forma de hacer y, sin despreciar la importancia de los materiales, si tienen una calidad razonable, los resultados suelen ser similares.

En mis acuarelas se acaban imponiendo los hábitos en las mezclas, el predominio de ciertas combinaciones como el ultramar con siena tostada, la superposición de baños con bastante agua, la búsqueda de tonos quebrados y, sólo el uso de ciertos colores muy característicos aporta alguna diferencia, como el verde de jade, la sodalita, el lapislázuli o el ojo de tigre, más por su granulación que por otra cosa.

Las sombras más transparentes y claras de mis árboles las consigo con un baño superpuesto en seco de lapislázuli sobre los ocres y marrones. Las sombras más fuertes suelen ser mezclas de siena con sodalita, o directamente los azules oscuros de la sodalita, el índigo o, a veces, la amatista. Los fondos, especialmente los cielos, que hace mucho tiempo solía hacer con ultramar, van siendo de lapis, de un buen cerúleo o de cobalto diluido.

Los verdes cada vez más salen de mezclas a partir del azul predominante, por lo que volvemos a eso de que acaba importando más la forma de trabajar, las mezclas recurrentes, que el uno de uno u otro color, que nunca se usan tal y como salen el tubo.

Y esas son básicamente las explicaciones de estas acuarelas, donde predominan los troncos de los árboles, las hojarascas resumidas y algunas flores

La siguiente acuarela tiene de particular que se ha pintado sobre papel de arroz chino: